viernes, 28 de agosto de 2009

Flipper-Generic Album (1982)

Vamos con un poco de noise acuático a cargo de Flipper, banda de San Francisco, California, quienes legaron toda una escuela en la repetición de los patrones rítmicos y la improvisación. Y no podía ser de otra forma porque todos sus integrantes pasaron a fines de los 70 ` por la vieja escuela punk de su ciudad de origen, en grupos como los oscuros Negative Trend y The Sleeppers (Ufff, muy buen punk rock). El asunto es que sus discos viejos me llaman la atención por tener un gran vocalista (Mr. Ricky Williams) y porque el sonido del bajo esta cargado de fuzz, muy sucio. Propuesta bastante radical para la época y a la que se le tiran flores por ser Flipper unos de las piedras angulares del Sludge, influencia que puede ser muy discutible y que yo por lo menos asocio al sonido del Doom más clásico y al Hardcore. Vamos a ir con su álbum debut llamado Generic Flipper de 1982, muy recomendado para la gente que gusta de Sonic Youth, The Melvins y Nirvana. Hay varios temones: "The Way of The World", "Ever," "Nothing" y "Sex Bomb" (ojo con la inclusión de saxo). Hace unos años tambien incluyeron a Kris Novoselic en el bajo y hay un disco del año 92´, titulado "American Grafishy", que fue producido por Rick Rubin y que está muy sabroso para tus orejas . Saludos mis queridos roedores, viajen al mar, naden con los delfines y jureles, recuerden… no pirateen… mejor compartan sus músicas.

domingo, 23 de agosto de 2009

Pirexia - Foto instantánea de un fenomeno reciente (2004)

Voces, letras, riffs, redobles, realidades trasladadas a un formato canción, todos presentados por Pirexia en un disco increible que comienza y termina con la misma potencia. Pirexia es de las pocas bandas que me sigue gustando con el paso del tiempo, ellos terminaron su larga carrera con una madurez musical muy rica, dando un paso sobre (a mi juicio) los elementos básicos con los que cargan de una raiz hardcore-punk. Rara vez pongo atención a lo que hablan las letras de las canciones, pocas veces escucho música en mi idioma, eso me ha llevado a verlas mucho mas ligadas a una expresión sonora, es decir, a la voz como un instrumento más dentro de una banda, olvidando que las líricas pueden convertirse en lo que son para los integrantes de Pirexia, una expresión de fundamentos ideológicos, una expresión de rabia y lamentos, una expresión de la visión personal de la vida. Formados en el año 1995 en Uruguay, pasan a conformar parte del selecto grupo de bandas importantes para el hardcore-punk latinoamericano, haciendo giras constantemente, incluso llegando a Europa. En esta placa colabora Nekro (Fun people, BBKid), en el tema Couldness donde hace unos coros inconfundibles. Foto instantánea de un fenómeno reciente, es lo que promete en su nombre, es una foto al sentimiento que surge en un segmento importante de la población frente a temas contingentes, un discurso que ya ha sido manoseado pero que esta plasmado de la mejor forma en 11 canciones Hardcore que no puedes dejar de escuchar.

sábado, 22 de agosto de 2009

Elso Tumbay - Elso Tumbay (1997)

Estaba viendo tele cuando apareció repentinamente una cantante que jamás podría haber imaginado donde estaba. No tenía claro cuando habían comenzado como banda, a que sonaban, que me hacían sentir, pero si tenía recuerdos de niño escuchando y cantando a Elso Tumbay. Hoy me entero que comenzaron a tocar en el año 1996, en esa brillante gamada de bandas chilenas que se gestionaba en los sectores acomodados, y que acaparaba la mirada de todo el país, que tubo acceso a un manager (Carlos Fonseca en este caso, el mismo de los prisioneros entre otros) y por supuesto a una compañía discografica (Fusión). Me cuesta imaginar los años '90, debe haber sido realmente delirante ver una performance como las que realiza Elso Tumbay: completamente diferente, con sonidos extrafalarios, epicos, letras retorcidas y a veces con un lenguaje inventado, texturas impredecibles, sonidos folk mezclados con metal, un violín tocando verdaderos solos de guitarra, los músicos disfrazados y con pelucas sobre el escenario, haciendo que todo parezca un juego, donde poco y nada se conocía por aquí. Son mentes muy difíciles de encontrar y conjugar, para lograr un sonido tan rico y propio en un disco debut como el que fué Elso Tumbay, con dosis de virtuosismo, de creatividad que a ratos es desbordante, de fusión musical. Para mi resulta muy difícil definir su sonido, de la misma forma que me cuesta definir a Faith No More, talvez puedan tener cierta similitud, no en cuanto a su sonido neto... pero bueno, no sé, quizá ustedes me puedan ayudar. Han pasado más de 10 años desde el lanzamiento del disco que comento, han pasado 2 discos editados más por Elso Tumbay (se comenta que existe un tercero que nunca salio a la luz), años de recesión como grupo, años de proyectos paralelos, su sonido ha cambiado porsupuesto, ahora suman dulzura, tranquilidad y madurez, pero se siente que mantienen el mismo espíritu. Volviendo a lo que decía, la vocalista de Elso Tumbay, Carolina Sotomayor, ingresó a "Pelotón", ¿por qué?, ni idea, ella había participado en la SCA (Sociedad de comediantes anónimos) del Viax, pero ¿de ahí a Pelotón? Pero si leyeron hasta aquí, no se queden con que la mina entró al reality, escuchen a Elso Tumbay que es mucho más que una banda de culto, y si viven en Santiago vayan a verlos, les puedo asegurar (por experiencia propia) que no se arrepentirán.

miércoles, 5 de agosto de 2009

Taura-Huesped (2008)

Dejando un poco de lado esos trallazos de stoner presentes en Mil silencios (2006), la banda argentina Taura evoluciona naturalmente a ese rock noventero por excelencia -que ya venía cultivando - con este gran segundo disco titulado "Huésped". Lanzado durante el año pasado, hace sólo algunas semanas que vengo escuchando el nuevo registro y tengo que decir que mágicamente me engatusó. No lo sé… al parecer tiene una presencia femenina bien marcada o esa fue la temática que más me llamó la atención, porque lo primero que se me viene a la mente para hablar de "Huésped" es una estrofa de su segundo tema,"Mi Mejor Lugar", que dice más o menos así: “… piso / foto / letras / cuadro / piso / cama / marcos / tinta / libro / tres de la mañana / habitación desnuda / todo me remite a vos…” La eterna discusión de si las palabras nos habitan o si nosotros somos sus huéspedes, pienso. Y claro, me acordé de alguien muy especial, pero no tristemente si no con regocijo, ya que gracias al “Barbas” la tengo a mi lado. Uyyy que bonito ¿no? Es que los ciruelos ya están floreciendo y me vuelve a llenar de esperanzas que este invierno de mierda, que algunas cosas buenas tiene, se esté terminado. Pero bueno, lo importante es que el nuevo trabajo de Taura se viene bastante oscuro pero a la vez muy positivo. Esta dualidad se hace presente a lo largo de todo el registro y deja constancia de esos bajones que pueden experimentar las relaciones humanas con el sexo opuesto y la posterior superación de los dramáticos eventos separativos, con cicatriz incluida, como tiene que ser. En cuanto al sonido discutimos con mucha gente sobre algunos guiños a bandas como Perfect Circle, Tool, Deftones, etc. Influencia casi imperceptible para el oído menos entrenado. Dejo también una reveladora apreciación de Santiago, guitarra de Taura, sobre lo que fue el registro: “Una vez finalizada la grabación y mezcla, enviamos el disco a masterizar a Suecia. Fueron 15 días de vigilia. Una ansiedad insoportable. Hasta que finalmente llegó. Mi reacción personal fue irme a mi casa, sentarme en el sillón, colocarme los auriculares y apretar play. Transcurrían las canciones y pasé de la ansiedad al alivio, lo cual fue originado por no haber prestado la atención correcta. Estaba escuchando pero no estaba oyendo. Hasta que llegó el 1:31 del track 7. Dos compases fueron suficientes para caer en una profunda emoción acompañada de llanto. El sueño estaba vivo. Entonces mi deseo es que exista alguien que cuando tenga "Huésped" en sus manos, pueda llegar a su casa, sentarse en su rincón preferido, calzarse los auriculares, apretar play y contarme que sintió. Estoy esperando ese momento”. Compartan su música y no pirateen.