viernes, 9 de mayo de 2008

Dub Trio - New Heavy (2006)

Este disco es sencillamente genial . Y cuando digo que es genial, no es solo por darle un calificativo o sinónimo de que es un disco bueno, porque discos y música buena hay muchísima. Pero son realmente geniales los discos, cuando cumplen con una particularidad: ser innovadores. Dub Trio no utliza nuevos instrumentos para hacer música, trabaja con lo común; guitarra eléctrica, bajo eléctrico, batería, delays y uno que otro teclado, pero aun así, mezclan matices de varios estilos musicales, y lo mejor es que consiguen generar una identidad propia, alejada de los estilos en los cuales se inspira su musica. "New Heavy" consigue ser "Nuevo", con un sonido propio, en composiciones que suenan a Dub, Electrónica, Trip-hop, Metal, Reggae, Punk, Hardcore, Aggro. Es increible como los temas se aceleran y desaceleran tan rápido, sin perder armonía, y como logran ser experimentales y perfectamente radiales a la vez. Para mi, es algo innovador, de colección, con dosis justas de cada cosa, calido y frío, rápido y lento. Un punto que no deja de ser reelevante, es la participacion de Mike Patton en una de sus canciones," Not Alone" (la segunda del disco), un tema muy bueno y que deja en evidencia (como en innumerables veces) la calidad vocal del ex-Faith no More. Mike Patton hace un rato que viene experimentando en Tomahawk y Fantömas, en busca de nuevas sonoridades, y creo que debe ver un gran potencial en estos chicos para cantar sus temas, y para invitarlos a participar de proyectos como el Peepin tom (que se puede descargar aquí) junto con otros grandes y consolidados artistas. PD1: es una banda instrumental en casi la totalidad de sus temas. PD2: Hay muchos bootlegs de Dub Trio (no todos de buena calidad) en este sitio.
Dub Trio - Jack Bauer
Found at skreemr.com
Dub Trio - Jack Bauer (live)
Found at skreemr.com
DESCARGAR

jueves, 8 de mayo de 2008

Hollywood Brats-Hollywood Brats (1973)

Al contrario de lo que se pudiera pensar, Hollywood Brats fue una banda inglesa que emergió en la ciudad de Londres a principios de la década de los setenta. Al iniciarse tomaron el nombre de The Queen, pero tras el éxito & reconocimiento que obtiene el grupete de Freddie Mercury , deciden apodarse "Los Mocosos de Hollywood".Es inevitable por cuestiones cronológicas, musicales & de look, asociarlos ipso-facto a los inefables New York Dolls, émbolos absolutos del Pre-Punx (glam rock también & toda su posterior influencia). Sin embargo, pese a su escuálida discográfica, que consta de un solo LP homónimo de 1973, estos mocosos dejaron para la posterioridad buenas canciones, muy influenciadas por los Rolling Stones, T - Rex, The Stooges & alguna otra banda por ahí, como New York Dolls. Hollywood Brats estuvo conformado por Andrew Matheson (voz), canadiense pastel que viaja a Inglaterra para tales efectos, E.S Brady (guitarra), Wayne Manor (bajo), Louis Sparks (batería) & el reconocido Casino Steel (teclados), quien hiciera carrera posteriormente en la excelente & ya clásica banda punx inglesa, The Boys. Vamos viendo, el disco consta de 11 canciones, de las cuales las más conocida de todas fue "Sick on You", que a estas alturas es considerada un clásico del pre-punx. También están las rockeronas "Chez Maximes" & "Southern Belles". Por otro lado, en donde la influencia de New York Dolls se cae a pedazos es en"Zurich 17" & "Another School Day". La única canción lenta es "Drowning Sorrows", puro herencia Rolling Stones . Como buena banda glam, también tuvo su polémica en la canción "Then He Kissed Me" (Entonces Él Me Besó). Un hombre cantando tal “anómala” experiencia escandalizó, por decirlo menos, a los medios ingleses de aquellos años. Los Hollywood Brats fueron pioneros entre las bandas inglesas de la época por su sonido & look. De hecho, tras de ellos surgió una banda llamada London SS, en donde militó el mítico ex -joven punx, Mick Jones (The Clash). ¡ Sí !, el mismo, pero con pelo largo & afeminado (no lo digo en mala, sino como una condición propia del look glam). Bueno, no es de sorprender que la influencia de Los Mocosos de Hollywood no sean bien reconocida, pero son punto de referencia para la escuela clásica del pre-punx.

domingo, 4 de mayo de 2008

Mike Ness - Under the Influence (1999)

Quien ha escuchado a Social Distortion por algún tiempo, se habrá dado cuenta más o menos por donde viene la ascendencia musical & lyrica del grupo, sobretodo en su líder & mentor, Mike Ness, quien como dijo Don Fuckin: “Mike Ness es Social Distortion”. Pues bien, este gran músico en su proyecto solista da rienda suelta a sus inquietudes más profundas, expulsando desde sus emotivas entrañas este homenaje llamado “Under the Influences”, en donde tributa a los artistas que le dieron su razón de ser. Solo voy a comentar las canciones que he escuchado en su versión original. En primer lugar, es impensado dejar pasar la canción que abre el disco, "All I Can do is Cry" (Todo lo que Puedo hacer es Llorar), cuya versión original pertenece a Wayne Walter. Aquí el señor Mike Ness deja en claro el tinte que imprime a su interpretación. Sin alejarse de sus raíces con esta apertura de seguro dan ganas de escuchar el resto del disco. "I Fought the Law " (Yo Combatí la Ley ), es la canción más conocida de todas las que componen el disco, ya que el resto pertenecen a la cultura popular norteamericana. Dentro de esta última línea aparecen: "Let the Jukebox Keep On", del rockero de los 50’s, Carl Perkins (ojo con los slides de guitarra) ; la rockabilly "Big Iron", de Marty Robbins ; la sentida "Once a Day", de George Jones (quedó repiola la version) & una canción que es inadmisible dejarla pasar, el clásico "Six More Miles", del vernerado por Don Fuckin’ (A.k.A. , Ritmos Cretinos), Hank Williams. También, cabe decir que la canción "Ball & Chain" es un remake del propio Mike Ness, quien la compusiera para el álbum homónimo de Social Distortion (1990) . La presentación para este disco dice que es una honky tonk version. Hay temas que me gustan, pero no conozco sus versiones originales, estos son: "Funnel of Love" (Wanda Jackson) & la campirana "Wildwood Flower" (Family’s Carter), por lo tanto, me limito solo a nombrarlas. Según mi recóndita opinión, "Under the Influences", no perjudica ninguna canción. Uno puede perfectamente pensar que es una compilación de grandes éxitos, por la forma consistente & parejita de interpretarlos. Por último, es menester citar lo siguiente: “Aunque Ness no es el cantante más dotado, pone tanta emoción cruda en cada pista, que se puede decir que realmente ama a cada uno de los temas que abarca. Pero como un difusor de la buena palabra, Ness hace muy bien en hacer estas canciones, especialmente para la mayoría del público que, presumiblemente, no está familiarizado con el material. Ellos terminarán por entender perfectamente su visión musical ”.

jueves, 1 de mayo de 2008

MG15 - Derecho a la vida (1984)

7 minutos y 7 segundos dura este maravilloso EP, denominado “Derecho a la Vida”, el que fue editado en 1984 por la inefable pero desconocida, por nuestros días, banda española MG15. A quienes nos gustan bandas como Discharge, Varukers & Anti-Cimex, aquí encontraremos su símil en nuestro idioma, con un sonido muy crudo, no muy común en las bandas españolas punx de la década de los 80’s. Está matizado con letras muy apocalípticas sobre la guerra & sus aspectos, como por ejemplo: Genocidio: “…vientos de hambre sin hambre, vientos de cuerpos mutilados, campos de exterminios, los últimos serán los primeros en caer a la fosa común, bienaventurados los que sufren bajo la miseria…”. MG15 tuvo la gracia de compartir split con los grandiosos Discharge & otro dato importante es que en el disco “Argentina te Asesina”, de Todos tus Muertos, hay una versión de la canción “Derecho a la Vida”. Por último, estos cabros siguen poniéndole weno, de hecho el 2007 sacaron un nuevo disco, como comentan en su pagina oficial: http://www.mg15.com. PONGALE AL RUIDO!!

Se nos une otro coloaborador ...ya somos 3 !

Señores Roedores, comunico que me he conseguido un Colaborador de Lujo, tremendo conocedor del rock y una mejor persona aún, me refiero al señor "Del 77", quien desde este momento se incorpora a el "Blog del Guarencito". Los honores fueron rendidos el día de ayer, en plena bohemia penquista y junto a el incombustible Lux Pixies (catedrático amigo y rockero de corazón). También se les agradece al las personas que nos acompañaron, cantaron y se rieron con nosotros . A quienes nos vinieron a dejar, a la Mujer Gato y a la Madre del Roedor, quien se rajó con unos escobazos para producir el sueño. A la cuenta de tres, se les ruega levantar sus vasos y brindar con el líquido que más apetescan.... yo por mi parte no tomo más.... que resaca Dios mio y ¿Por qué el tiempo pasa tan rápido ?...

miércoles, 23 de abril de 2008

The Sword - Gods of the Earth (2008)

Hola Roedores!, lamentablemnte no podré subir discos muy seguidos porque estoy preparando un programa de radio, en realidad experimentando, y es necesario hacer varias pruebas antes de subirlo a la red. Pero como nos llegó colaborador nuevo, no faltará música para descargar. Así es muchachos, Enrique saciará la melomanía salvaje de sus orejas trayendo hasta sus discos duros lo mejor de su colección de álbumes. Pero como ando medio “prendido” con una bandita, aprovecho esta oportunidad para dejarles un regalito. Se trata del sonido clásico de The Sword, agrupación proveniente de Austin, Texas, EE.UU, formada recién el 2003, quienes rescatan con muy buen gusto todos esos riffs históricos del Heavy Metal y el Hard Rock setentero. El álbum, su segundo trabajo, fue recién publicado hace poco menos de un mes y suena como cañón. Desde un inicio uno se da cuenta que el disco se las trae, se le rinden honores a todos esos casettes antiguos de metal que uno escuchó y que traen la famosa introducción con guitarras acústicas. Inicio demoledor. El 4º corte, “Fire Lances The Ancient Hyperzephyrians”, trae unos riffs bien thrasheros, a lo Metallica (banda con quien The Sword está de gira), que de seguro disfrutarán, tremendo tema. El 5º corte, “To Take The Black”, trae un gustillo a Danzig en algunas vocalizaciones y nuevamente las guitarras no defraudan. En realidad el disco no pasa por momentos mediocres y tiene como característica que las canciones se bifurcan o progresan por aguas más calmas y clásicas por algunos momentos, para luego recuperar los sonidos más pesados y retomar por sendas más cercanas al Doom, al Suthern Rock o el Stoner Rock. Lo mejor para mi viene al cierre, " Under The Boughs" y “ The White Sea”, ufff, pura herencia de Black Sabbath y Kyuss . Eso sería, compartan su música y no pirateen.

martes, 22 de abril de 2008

Familia Miranda - 9 Comprimidos (2000)

La verdad es que este disco es muy anecdótico. Es que ni siquiera es un disco verdaderamente, esta es una rareza de tomo y lomo. Pertenece a una gran banda chilena, la que tiene una tremenda trayectoria y que ha ido mutando con el tiempo, dando cuenta también de nuevas influencias y sonoridades. El señor que subió este material a Internet nos explica de donde proviene: " Se trata de un "cidí" casero compuesto de nueve temas, nueve títulos que traspasé con lápiz pasta a la carátula de mi disco virgen donde piratié su contenido. El disco decía "Familia Miranda - 9 Comprimidos" y en el dorso una leyenda escrita también a mano y que me dejó algunas dudas al instante en que leía: " A tranco firme, los chilenos rumbo a fábricas y oficinas ". Finalmente se consiguió saber su origen real, era una grabación casera de el año 2000, un ensayo registrado por el colectivo del sitio chilerock.cl. Al parecer jamás salió a la luz, ni menos fue "9 Comprimidos" el título de este registro. Lo cierto es que es realmente interezante la calidad de los temas, con matices de Post-Rock y Noise que me hacen comparalo con la mezcla resultante entre Mogwai o Sonic youth, pero claramente a la chilena. Para terminar, les recomiendo este material, es un pedacito de historia del rock independiente chileno. Se me olvidaba decir que la formación de Familia Miranda en esta época era: Katafú (ex Supersordo, ex Caos, ex Anarquía) en guitarra, Joselo (ex Orgías Porno) en batería, Gomberoff (ex-Insurgentes), y Fancisquinho (ex Pánico y ex Orgías Porno en teclados).

Links: Myspace

Dead Meadow - Dead Meadow (2000)

Primero que nada, y como me enseñaron en la casita, hay que saludar y presentarse. Soy Enrique y desde ahora voy a estar ayudando a "El Guarencito" a postear discos en el blog, voy a tratar de seguir una linea musical similar a la que esta más abajo, para que sigan encontrando lo que buscan y les gusta de este sitio. Segunda cosa, gracias a "El Guarencito" por darme este espacio y por la confianza, espero no defraudar, y para eso he subido un gran disco. Esta banda tiene cerca de 10 años, y se ha creado un nombre internacional por su sonido, calidez, cadencia, lisergia, etc. Su música pasa por el Stoner, la Sicodelia, el Dub a ratos y el Shoegaze, quizá podría comparase con algo similar a las atmósferas generadas por agrupaciones como Black Rebel Motorcicle Club o The Ganjas, pero la verdad es que esta comparación no termina gustándome, porque esta banda tiene una identidad mucho más propia. Su primer disco, Dead Meadow, fue lanzado el 2000, y lo traemos aquí para ustedes. Les aconsejo que escuchen los temas que estan más abajo, para que se hagan una idea de como es esta gran banda.

Dead Meadow - Sleepy Silver Door
Found at skreemr.com
Dead Meadow - Greensky Greenlake
Found at skreemr.com
Links: Web Oficial | Myspace |