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jueves, 27 de mayo de 2010

Deerhunter - Cryptograms (2007)

Puta que es lindo Valparaiso. Este disco lo conocí como hace dos años en Valparaiso, escuchando la mejor radio del puerto, la Radio Valentin Letelier. "Cryptograms" es el segundo larga duración de la banda, y el primero lanzado en el sello Kranky, uno de mis sellos favoritos. Es una mezcla entre varios estilos distintos, principalmente ambient y post-rock, con algunos tintes de shoegaze y sus loops electrónicos metidos entremedio. Sonido pulcro, sonido elegante, sonido profundo. El disco esta bien estructurado , pero hay que darle unas pasadas para que cale hondo y cuando lo hace, la emoción es fuerte. Es como caminar por los cerros de Valparaiso: contrastes, sombras, entradas de luz, viento, colores, belleza. Para meditarlo.

Recomendadas: White Ink, Octet, Strange Lights, Hazel St.

(MF)

sábado, 24 de octubre de 2009

Jeniferever - Spring Tides (2009)

Preparando esta reseña del disco, me encontré con una persona que daba su opinión sobre este segundo álbum de la banda sueca Jenifever, diciendo que este era "Lento, Hipnótico y Fantástico". Creo que aún el post-rock sigue siendo algo difícil de digerir, por la extención de los temas y sus melodías constantes, similares a ratos, sonidos melancólicos que a personas pueden cansar con dos o tres temas, pero si creo que con el paso de los años ésta fórmula se ha ido acercando mucho más a las masas. "Spring Tides" tiene mucho de eso, es un disco que debe ser evaluado como tal y no por temas en particular, puesto que en su totalidad se encuentra el gusto. En lo personal, me ocurrió que escuché el disco 2 o 3 veces y las melodías entraron a mi cabeza como si las conociera desde antes, esa sensacion de familiaridad, de soltura. Jenifever es encasillado con las etiquetas de Dream pop, Shoegaze, Post rock, Indie, "rock orquestal", etc; algo de todo hay mezclado, aunque reconosco la influencias claras de The Cure en la voz de Kristofer Jönson (vocalista), la misma influencia que deja entrever Chino Moreno en sus proyectos. Se destaca la inclusión de muchos integrantes para la realizacion de este disco, pasando de 4 a 10 musicos en escena, ellos no participan en todos los temas pero aportan muchísimo en los momentos de tranquilidad con instrumentos que vienen de la música docta. Retomando la idea inicial, Jenifever no hace nada nuevo, dando cabida para que los mas cizañeros critiquen su similitud con lo que ya hemos visto en bandas grandes (como Sigur ros, Mogwai, que se yo), personalmente considero que ellos crean y ejecutan perfectamente, que tienen temas realmente increibles como "St. Gallen", "Sparrow Hills" y "The Hourglass". Conclusión: escucha a Jenifever si quieres escuchar un buen disco, con canciones redonditas , llenas de matices y reseñas a otras cosas, pero no te hagas mayores ilusiones puesto que no es ningun descubrimiento. PD: les dejo varias mirrors de el disco para que eligan la que les guste más, yo solo subí a mediafire en dos partes porque el disco pesaba mas de 100mb ( ahh y descomprimir con winrar por si no saben).
Descargar: por Mediafire [parte1][parte2] / por Megaupload 1 / por Megaupload 2 / por ZShare

miércoles, 15 de julio de 2009

Do Make Say Think - The Whole Story Of Glory (2008)

Los temas de Do Make Say Think son verdaderas obras de arte, en su totalidad, me producen sensaciones que son difíciles de explicar y que ojalá fueran transmisibles en forma directa de persona a persona, pero que de una u otra forma, según el tipo de persona, cultura, memoria, que se yo… si se pueden revivir con pedacitos de vida, como los que entrega la música. Esta banda esta amparada desde los años noventa por la discográfica Constelattion Records, en la que participan artistas de la talla de Godspeed You! Black Emperor, A Silver mt. Zion y HRSTA, y en la cual han editado 5 discos oficiales hasta la fecha. Por Wikipedia me entero que sus discos los graban en lugares rurales, llevando una estructura más o menos bosquejada de lo que será la versión del disco. Do Make Say Think es una banda que no me termina de sorprender, cada vez que la escucho veo detalles nuevos en sus composiciones, pequeñas mezclas de sonidos de diferentes instrumentos que suenan como si fuera uno solo amplificado. Cada integrante baila a su propio ritmo, pero no se contraponen, se complementan de manera perfecta, algo que a veces es propio del jazz. Comenzaron con una gran influencia de Tortoise, como ellos mismo lo reconocen, pero su identidad es indiscutible entre el resto de las bandas Post-Rock, tienen una calidez muy fresca, una rapidez desenfrenada en sus melodías, catarsis de 10 segundos, como también momentos de tranquilidad sobrecogedora, la inclusión bronces y violines calza en los momentos en que se necesitan. Este es un EP rareza, una edición para un Tour por Japan editado en el 2008, contiene 7 temas donde dos de ellos son el vivo (increíbles).

miércoles, 8 de julio de 2009

Catherine Wheel- Ferment (1991)

Gran disco debut de los ingleses Catherine Wheel, banda alternativa que sonó y maravilló a principios de los 90´ y que lamentablemente desapareció entregando un último disco mediocre en los amaneceres del nuevo siglo. Una pena por ellos. Acá se conjugan sonidos levemente distorsionados, noise, ecos y melodía, fundidos en una progresión etérea o espacial de lo que podríamos llamar el lado más comercial del shoegazing, estilo en donde My Bloody Valentine, Spacemen 3 y The Jesus and Mary Chains dictaron cátedra. Era inevitable que bandas como Catherine Wheel terminaran acercándose el pop. Sus sonidos y coros hormonales fueron los grandes responsables de su éxito, aunque creo que el público adolecente de oído fácil fue el gran culpable del brote de los consiguientes clones. Y lo más extraño de todo esto, es que se dice que los ingleses fundadores del estilo miraban con devoción el noise, el post hardcore y el movimiento alternativo americano. Deberían chekear a Dinosour Jr. para confirmar lo anterior, pero bueee... se los subo a continuación mis queridos roedores. Catherine Wheel fueron los responsables de rebalsar el vaso, los últimos estertores de la primera oleada de grupos shoegazers. Después de ellos se perdió innovación y honestidad. Un buen disco para este lluvioso invierno. Compartan su música y no pirateen.
Catherine Wheel - Black Metallic

martes, 7 de julio de 2009

Silversn Pickups - Swoon (2009)

Hay temas que no me gustan de este disco: Growing Old Is Ge t ting Old y Panich Switch (el single del album). A pesar de eso, Silversun Pickups son una banda sólida, con buenas canciones, que suena bien, y además son muy pegajosos. Dejaron a mucha gente con la boca abierta cuando lanzaron su ep "Pikul" en el año 2005, después de generar tantas espectativas en los medios especializados, se apresuraron en sacar su primera producción, la que se llamó "Carnavas", en el 2006. El "Carnavas" es un disco excelente, que los popularizó muchísimo, al punto de comenzar a rotar constantemente sus vídeos por MTV y las cadenas de música. De hecho, yo llegé a ellos por el video de "Lazy Eye", que vi en la programación nocturna del canal (el único momento en que dan buenos videos por lo demás). Con aquella placa se posicionaron 5 en el ranking de Billboard de los álbumes independientes, algo impresionante para ser un debut. Desde que salieron del indi norteamericano que se les ha comparado con bandas de similar conformación, digamos que Silversun esta formado por Brian Aubert en guitarra y voz, con un aire indiscutible a Billy Corgan, por su forma de impostar la voz, su postura de freak (un poco fingida) y el sonido de la distorsión de su guitarra. En batería toca Christopher Guanlao, de forma increíble, mantiene unos ritmos rápidos de medio tiempo que se asemejan a los de Smashing Pumpkins en la época del "Siamese Dream", que te mantienen moviendo la cabeza constantemente de forma casi hipnótica. Joe Lester toca los teclados atmosféricos y los samples que suenan de fondo (a veces de forma casi inperceptible) pero que le dan una calidez única a sus "lindas" melodías. Nikki Monninger, la mujer de la banda, toca el bajo de forma sencilla pero con mucha precisión y acompaña con coros y algunas voces principales (en el "Carnavas" canta canciones enteras). A ella se le compara con Kim Deal (de Pixies y Breeders), por su voz suave y melódica y sus sencillas líneas de bajo. Los medios los comparan con Smashing Pumpkins, Pixies, My Bloody Valentine (creo que en el "Carnavas" se nota más esta influencia) y Sonic Youth. Pero si hasta en el nombre tienen similitudes, en todas esas bandas toca una mujer, le cantan al amor con riffs melódicos. Con "Swoon" seguramente han superado sus expectativas, salio este año y han aparecido en casi todos los medios especializados, se posicionaron rápidamente en el Nº de albumes independientes de Billboard y llegaron a estar en el Billboard 200. Hace poco grabaron un MTV Unplugged (que se puede ver entero aqui), pero que ya no es como los de antes, no suenan mejor, no tiene arreglos distintos, tampoco tiene invitados, pero bueee... En definitiva, Silversun Pickups es un grupo comercial que salió desde el indie, que va a dar mucho que hablar ahora y en los proximos años, haciendo musica radial de calidad, cantable y alegre.